top of page

Het verhaal achter Chaka Khan

Yvette Marie Stevens, beter bekend onder haar artiestennaam Chaka Khan (Chicago (Illinois), 23 maart 1953), is een Amerikaanse singer-songwriter.

Khan werd een fan van rhythm and blues muziek en op haar elfde vormde ze een meidengroep, de Crystalettes, waarin ook haar zus Taka zat. In de late jaren 1960,

Later werd ze gevraagd om Baby Huey van Baby Huey & the Babysitters te vervangen na Huey's dood in 1970. De groep ging een jaar later uit elkaar. Tijdens een optreden in lokale bands in 1972 werd Khan opgemerkt door twee leden van een nieuwe groep genaamd Rufus en veroverde al snel haar positie in de groep, ter vervanging van haar goede vriendin Paulette McWilliams, die de groep onlangs had verlaten. De groep trok de aandacht van muzikant Ike Turner, die hen naar Los Angeles vloog om opnames te maken in zijn studio Bolic Sound in Inglewood, Californië. Turner wilde dat Khan een Ikette werd; ze weigerde en zei dat ze "echt gelukkig was met Rufus". Maar Ike's aandacht was zeker een opsteker.



RUFUS


In 1973 tekende Rufus bij ABC Records en bracht hun gelijknamige debuutalbum uit. Ondanks hun vurige vertolking van Stevie Wonders "Maybe Your Baby" uit Wonders veelgeprezen Talking Book en het bescheiden succes van de door Chaka geleide ballade "Whoever's Thrilling You (Is Killing Me)", kreeg het album geen aandacht. Dat veranderde toen Wonder zelf met de groep samenwerkte aan een nummer dat hij voor Khan had geschreven. Dat nummer, "Tell Me Something Good", werd de doorbraakhit van de groep en bereikte nummer 3 in de Billboard Hot 100.


Discography

In 1978 bracht Warner Bros. Records Khan's solo debuutalbum uit, met daarop de crossover discohit "I'm Every Woman", voor haar geschreven door singers-songwriters Ashford & Simpson. Het succes van de single zorgde ervoor dat het album platina werd en meer dan een miljoen exemplaren verkocht. Khan was ook te horen op Quincy Jones's hit "Stuff Like That", ook uitgebracht in 1978, die ook Ashford & Simpson als co-schrijvers had, samen met Jones en verschillende anderen. Ashford & Simpson speelden samen met Khan op het nummer.


A Woman in a Man's World'; het verscheen zowel op 7"- als op 12"-single. Detail, een jonge Whitney Houston zong in het achtergrondkoor.




In 1979 herenigde Khan zich met Rufus om samen te werken aan het door Jones geproduceerde Masterjam, waarop hun hit "Do You Love What You Feel" stond, die Khan zong met Tony Maiden. In 1979 stond ze ook in duet met Ry Cooder op zijn album Bop Till You Drop.


In 1980, terwijl Rufus Party 'Til You're Broke uitbracht, wederom zonder Khan, bracht ze haar tweede solo album uit, Naughty, waarop ze samen met haar zesjarige dochter Milini op de hoes stond. Het album leverde de disco hit "Clouds" en de R&B ballad "Papillon" op.


In 1980 verscheen Khan ook als kerkkoor-soliste in The Blues Brothers met John Belushi en Dan Aykroyd. Khan bracht in 1981 twee albums uit, het door Rufus uitgebrachte Camouflage en het soloalbum What Cha' Gonna Do for Me. Dit laatste album werd goud.


In 1982 bracht Khan nog twee soloalbums uit, het jazz-georiënteerde Echoes of an Era en het meer funk/pop-georiënteerde zelfgetitelde album Chaka Khan. Het nummer van dit laatste album, "Be Bop Medley", won Khan een Grammy en oogstte lof van jazz-zangeres Betty Carter,


In 1983, na de release van Rufus' laatste studioalbum, Seal in Red, waarop Khan niet te horen was, keerde de zangeres terug met Rufus op een live-album, Stompin' at the Savoy - Live, waarop de studiosingle "Ain't Nobody" stond, die het laatste succes van de groep werd en nummer 22 bereikte op de Billboard Hot 100 en nummer 1 op de Hot R&B chart, terwijl hij ook de top tien bereikte in het Verenigd Koninkrijk. Na deze release ging Rufus voorgoed uit elkaar.


In 1984 en 1985 ging het succes verder met Ain't Nobody (haar laatste single met Rufus) en een bewerking van een nummer van Prince, I Feel for You.




In 1984 bracht Khan haar zesde studioalbum I Feel for You uit. Het titelnummer, de eerste single, was oorspronkelijk geschreven en opgenomen door Prince in 1979 en was ook opgenomen door The Pointer Sisters en Rebbie Jackson.

Khan's versie bevatte een harmonicasolo van Stevie Wonder en een inleidende rap van Grandmaster Melle Mel. Het werd een miljoenensucces in de VS en het Verenigd Koninkrijk en hielp Khan's carrière een nieuwe impuls te geven.


"I Feel for You" stond niet alleen bovenaan de Amerikaanse R&B en dance charts, maar oogstte ook veel succes op de Amerikaanse pop chart en bereikte nummer 1 in het Verenigd Koninkrijk. Het nummer bereikte nummer 3 op de Billboard Hot 100 in december 1984 en bleef 26 weken op die chart staan, tot ver in 1985.

Het werd genoteerd als Billboard′s nummer 5 voor 1985 en bezorgde Prince de 1985 Grammy Award voor Best R&B Song. Naast de succesvolle radio airplay en verkoop van het nummer, een videoclip van Khan met breakdancers in een binnenstedelijke omgeving genoot zware aandacht op televisie en hielp om Khan's bekendheid in de populaire cultuur te versterken.


In 1998 tekende Khan een contract met Prince's NPG Records label en bracht Come 2 My House uit, gevolgd door de single "Don't Talk 2 Strangers", een cover van een Prince nummer uit 1996. Later ging ze op tournee met Prince als co-headliner act.

In 2000 verliet Khan NPG en ze bracht haar autobiografie Chaka! Through The Fire uit in 2003. Het jaar daarop bracht ze met ClassiKhan uit 2004 haar eerste jazz covers album in tweeëntwintig jaar uit. Ze coverde ook "Little Wing" met Kenny Olson op het album Power of Soul: A Tribute to Jimi Hendrix.


In 2006, was Khan een zangeres op Arif Mardin's All My Friends Are Here album , en verscheen ook in de begeleidende documentaire The Greatest Ears In Town. Ze vertolkte een jazz vocal voor "So Blue", gecomponeerd door Mardin in de jaren '60 met teksten geschreven voor het project door Roxanne Seeman


Na het tekenen bij Burgundy Records, bracht Khan wat veel critici een "comeback album" noemden uit met Funk This, geproduceerd door Jimmy Jam en Terry Lewis & Big Jim Wright. Het album bevatte de hit "Angel" en het Mary J. Blige duet "Disrespectful". Dit laatste nummer kwam op nummer 1 in de Amerikaanse dance singles chart en leverde de zangers een Grammy Award op, terwijl Funk This ook een Grammy won voor Best R&B Album. Het album viel ook op door Khan's covers van Dee Dee Warwick's "Foolish Fool" en Prince's "Sign o' the Times".


In december 2004 ontving Khan een eredoctoraat in muziek van Berklee College of Music.


Op 19 mei 2011 kreeg Khan de Hollywood Walk of Fame-ster . Op 27 september 2011 maakte het Rock & Roll Hall of Fame comité bekend dat Khan en haar voormalige band Rufus gezamenlijk waren genomineerd voor opname in de Hall. Het was de eerste nominatie van het collectief. .


Een samenwerking met Major Lazer-lid Switch "Like Sugar" is opgenomen op haar 2019 album Hello Happiness, en is haar eerste album in twaalf jaar.


In november 2019 werkte Khan samen met Ariana Grande op het nummer "Nobody" van de soundtrack Charlie's Angels.


In november 2021 nam Khan deel aan een Verzuz-battle met zangeres Stephanie Mills, waarbij beide zangeressen hits uit hun discografie ten gehore brachten.


In juli 2022 kondigde Khan haar nieuwe single "Woman Like Me" aan


TOP2000

I'm Every Woman van Chaka Khan staat in 19 edities van de top 2000. De eerste keer in de editie van 1999 en voor het laatst in de editie van 2018 . De hoogste notering is 866 en werd bereikt in 1999 . De laagste gewaardeerde positie is 2000, dat gebeurde in 2009

2022 niet!

Whitney Houston


"I'm Every Woman" piekte 29 jaar geleden (27 februari 1993) op nummer 5 in de Billboard R&B Singles Charts. Whitney Houston bracht het nummer live met Chaka Khan tijdens VH1's Divas Live show in 1999.


Of wat dacht je van de versie van Aretha Franklin




Album Chaka


Het album bevat ook de ballad "Roll Me Through The Rushes", die nooit commercieel werd uitgebracht als single, maar in 1979 nog veel airplay kreeg, evenals Khan's coverversie van Stevie Wonder's "I Was Made To Love Her", met de nieuwe titel "I Was Made To Love Him".

LOVE HAS FALLEN

Deze song zou geschreven zijn door Andrew Loyd Webber als schrijver voor rotary connection - Dit blijkt echter niet zo te zijn na wat speurwerk


“In 1971 nam de groep onder de naam The New Rotary Connection hun laatste album Hey Love op. Daarop stond het nummer "Love Has Fallen on Me" met als schrijvers Charles Stepney en Chess Records stafschrijver Lloyd Webber. Aanvankelijk dacht ik dat dit Andrew Lloyd Webber was en als band-geek vond ik dat vreemd. Het nummer is zeker theatraal van aard, maar dat waren veel nummers uit deze tijd. Hoeveel ik er ook naar zocht, ik vond slechts één bron die erop wees dat het "Originally written by Andrew Lloyd Webber, Co-Written & Orchestrated by Charles Stepney" was en ik dacht dat dit wel erg Jesus Christ Superstar aandoet. Een lezer liet een reactie achter om me te laten weten dat dit mede is geschreven door Lloyd Cleveland Webber, een medewerker van Chess Records. Dus vergeet mijn eerste post theorie over het niet kennen van Webber's hele catalogus en of dit muziek was die hij had geschreven voor de musical die hij in de jaren 70 had afgedankt met Stepney's arrangementen en toegevoegde teksten, ik bedank de commentator voor zijn correctie en bijdrage (deze paragraaf is bewerkt in augustus 2022).”

NUMMER MET GEORGE BENSON


Benson deed ook een versie van The Beatles' album Abbey Road uit 1969, genaamd The Other Side of Abbey Road, ook uitgebracht in 1969.

The Other Side of Abbey Road is een studioalbum uit 1970 van de Amerikaanse gitarist George Benson met nummers van The Beatles' album Abbey Road uit 1969. Het was zijn laatste album voor A&M Records. De voorkant is een foto van Benson door Eric Meola in E 53rd Street, Midtown East, New York City.

Online muziekdienst Rhapsody prees het album en noemde het "winnend", een "heerlijke uitgave", en noemde het een van hun 20 favoriete coveralbums.





NOG EEN LEUKE LINK

Hij nam ook de originele versie op van "The Greatest Love of All" voor de 1977 Muhammad Ali bio-pic, The Greatest, die later door Whitney Houston werd gecoverd .


Schrijver Michael Masser schreef "The greatest love of all"


Geschreven door Michael Masser die veel hits van zowel Benson als Whitney schreef

waaronder , "Didn't We Almost Have It All", "Saving All My Love for You", "All at Once" en "Greatest Love of All", oorspronkelijk opgenomen als "The Greatest Love of All" door George Benson voor de film The Greatest uit 1977.


Andere Masser's songs van Benson zijn "In Your Eyes" (George Benson, Jeffrey Osborne), "Nothing's Gonna Change My Love for You" (George Benson, Glenn Medeiros) en "You Are the Love of My Life" (George Benson en Roberta Flack).



31 weergaven0 opmerkingen

Recente blogposts

Alles weergeven

Comments


bottom of page